A Nara Roesler tem o prazer de anunciar ‘Amelia Toledo: 1958-2007’, a primeira exposição individual da artista nos Estados Unidos, na nova sede da galeria no bairro Chelsea, em Nova York, de 25 de fevereiro a 17 de abril de 2021.
Amelia Toledo (1926-2017) é uma figura proeminente da arte brasileira no século XX, com uma carreira que se estende por mais de cinco décadas. Toledo foi introduzida ao campo das artes visuais no final dos anos 1930, quando começou a frequentar o ateliê da artista modernista emblemática brasileira Anita Malfatti, após o qual estudou com Yoshiya Takaoka e Waldemar da Costa.
Ao longo de sua carreira, Toledo utilizou diversos meios e técnicas, incluindo pintura, desenho, escultura, gravura, instalações e ourivesaria/design de joias, sempre com foco no uso de materiais e na faktura. Seu trabalho inicialmente alinhou-se à pesquisa construtivista, ecoando noções do Neoconcretismo e as preocupações características dos anos 1960, com interesse pela participação pública, assim como pelo entrelaçamento de arte e vida. Ela desenvolveu sua obra multifacetada em interlocução permanente e mutuamente enriquecedora com outros artistas de sua geração, incluindo Mira Schendel, cuja carreira icônica foi marcada por entrelaçamentos entre arte e natureza; uma seleção de obras de Toledo será exibida pela primeira vez nos Estados Unidos na nova galeria da Nara Roesler em Chelsea, Nova York. Comunicado de imprensa Amelia Toledo Tomie Ohtake, Hélio Oiticica e Lygia Pape.
No fim das contas, as conquistas assinatura de Toledo são impulsionadas por seu foco na natureza, o que implica suas investigações sobre o conceito de paisagem, envolvendo pedras e conchas, entre outros elementos naturais, que ela coletava compulsivamente e incorporava em seu trabalho. Desafiada por esses materiais, Amelia Toledo prosseguiu sua carreira tanto como artista quanto como engenheira.
Em obras como Path of Colors from the Dark (2001), por exemplo, a artista usa pedras para investigar cor, brilho, transparência e as diversas formas da “carne” da Terra. Ela conseguiu criar composições nas quais peças coletadas das profundezas escuras de ambientes naturais são dispostas em vários arranjos, incluindo diálogos com materiais “modernos”, como aço inoxidável. As rochas não foram submetidas a qualquer tratamento que alterasse sua forma original, mas apenas polidas para revelar seus desenhos internos, expondo sua temporalidade.
Outro pilar central da obra de Toledo é a cor, um interesse que se manifesta de forma notável em suas pinturas, entre outras obras.
Pinturas da série Horizons estarão em exibição na Nara Roesler – New York, juntamente com Campos de Cor, uma série que a artista iniciou nos anos 1980 e continuou até pouco antes de sua morte em 2017.
Também de seus trabalhos iniciais, a exposição apresenta alguns dos colagens que Amelia Toledo começou em 1958, enquanto vivia em Londres. Amelia Toledo permitiu-se a liberdade de nunca fazer parte de um grupo e de experimentar de acordo com seu próprio momento.
Nas palavras da artista: “Nem se trata apenas de processos diferentes; cada material se constrói, se propõe na forma de certas consequências”. Sua produção ressoa hoje mais do que nunca por meio de sua articulação contínua entre estética e natureza, ecologia e forma, enfatizando tanto a sofisticação do design quanto a aspereza da matéria/materiais.
